Cezanne çalışmaları, tasarım, renk, kompozisyon ve draftsmanship bir ustalık gösterir. Sık sık tekrar eden, duyarlı ve araştırmacı fırça darbeleri son derece karakteristik ve net bir şekilde fark edilebiliyor. Karmaşık alanları oluşturmak için aynı anda kurmak renkli ve küçük fırça darbeleri uçak gözlemleyerek göz duyumlar ve gözlenen doğadan bir soyutlama doğrudan bir ifade de kullandı. Resimleri, kullarının Cezanne yoğun çalışma iletmek, bir arama bakışları ve inatçı bir mücadele, insan görsel algı karmaşıklığı ile başa çıkmak için.
Paul Cezanne doğal temsilciliği, kişisel ifade ve soyut resimsel düzenin ideal bir sentez geliştirmek için çabaladı olan, fransız ressam, çoğu zaman modern sanatın babası olarak değerlendirildi.
Cezanne güney fransa kasabasında Aix-en-Provence, 19 ocak 1839, zengin bir bankacının oğlu olarak doğdu. Çocukluk arkadaşı, daha sonra mektup yazar ve bir insan olarak şöhret kazanmış olan Emile Zola, oldu. Zola'nın yaptığı gibi, erken yaşta gelişmiş sanatsal ilgi, babasından dehşet Cezanne. 1862 yılında, acılı aile anlaşmazlıkları bir dizi sonra, hevesli bir sanatçı küçük bir harçlık Zola zaten gittiği yerde bir sanat eğitimi için Paris'e gönderildi. Baştan Paris'in sanat dünyasını daha radikal unsurların ilgi duyuyordu. O özellikle beğenilen romantik ressam Eugene Delacroix ve, arasında, genç ustalar, Gustave Courbet ve azılı Edouard Manet, kim sergilenen realist resimler vardı şaşırtıcı stil ve konu için en çağdaşı.
Cezanne erken işlerden çok koyu tonlar ağır, sıvı pigment ile uygulamalı olarak, önceki nesillerin moody, romantik ekspresyonizm telkin boyandı. Zola realist roman olan ilgisini takip gibi, ancak, Cezanne da yavaş yavaş çağdaş yaşam gösterimi için bir taahhüt, tematik idealize ya da üslup eda için endişe olmadan, gözlemlediği dünya boya geliştirdi.
Onun erken olgunluk eseri üzerinde en önemli etkiye Camille Pissarro, büyük ailesiyle beraber kırsal bir bölgede, Paris'in dışında yaşayan yaşlı ama henüz tanınmayan bir ressam olduğunu kanıtladı. Pissarro sadece güvensiz gerekli Cezanne ahlaki cesaret sağlanan, ama aynı zamanda dış ışık işleme için yeni izlenimci tekniği ile tanıştırdı.
Birlikte ressamlar Claude Monet, Auguste Renoir, ve birkaç diğerleri, Pissarro vardı gelişmiş bir resim tarzı olan yer açık havada çalışan (en plein air) hızla ve düşük ölçekli, istihdam eden küçük dokunuşlar saf renk, genellikle kullanılmadan hazırlık çizimler veya doğrusal özetliyor. Sanatçılar, doğa karşısında dururken bu şekilde bir Pissarro ve diğerleri çoğu geçici doğal etkiler yakalamak için ümit de kendi gibi geçen duygusal durumları. Pissarro vesayeti altında, ve 1872-73 sırasında çok kısa bir süre içinde, Cezanne koyu tonlar parlak renk kayması ve tarım ve kırsal köy manzaraları odaklanmaya başladılar.
Daha az teknik olarak başarılı, diğer izlenimciler gibi göründü ancak, Cezanne grup tarafından kabul ve onlarla 1874 ve 1877'de sergilendi. Genel olarak izlenimciler fazla ticari başarı yoktu ve Cezanne eserleri en sert eleştirel yorumlar aldı. Paris temasları çerçevesinde bir çok uzak geç 1870'ler ve '80'ler boyunca kendinden geçti ve onun yerli Aix zamanının çoğunu harcadı. 1882'den sonra, daha yakından Pissarro ile çalışmıyordu. 1886 yılında, Cezanne hayata küsmüş ince Zola'nın romanlarından biri kendi hataları için başvurular gizli olduğunu aldı ne hale geldi. Sonuç olarak kapalı onun büyük destekçisi olan ilişkisini kopardı. Aynı yıl, babasının servetini miras ve nihayet, 47 yaşında, mali açıdan bağımsız oldu, ama oldukça izole kaldı sosyal açıdan.
Cezanne amacı, kendine göre, hiç bir zaman tam olarak sağlandı. Eserleri bitmemiş çoğu bıraktı ve diğerleri yok. Şikayet etti, onun başarısızlığına işleme insan figürü ve gerçekten en büyük figürlü eserler onun son yıl-gibi Büyük Sargı açığa merak bozulmaları gibi olmuş dikte tarafından titizlik sistemi renk modülasyonu dayattığı kendi temsilleri. Ressamlar sonraki nesil, ancak, sonunda Cezanne tuhaflıklar neredeyse tüm açık hale geldi. Cezanne varislerine natüralist resim empresyonizm olmuştu formularized, yeni ve özgün bir stil, ancak, zor olabilir, ihtiyaç dönmek bir anlamda samimiyet ve bağlılığı, modern sanat.
Yıllardır Cezanne sadece eski izlenimci arkadaşları ve birkaç genç radikal modern bir sanatçı, hollandalı ressam Vincent van Gogh'un, fransız ressam Paul Gauguin dahil olduğu biliniyor. 1895 yılında, ancak, Ambroise Vollard, hırslı Paris sanat tüccarı, Cezanne eserleri gösterisi düzenlenmiş ve önümüzdeki birkaç yıl içinde başarılı bir şekilde tanıttı. 1904, Cezanne büyük resmi bir sergide yer aldı, ve onun ölümü (22 ekim 1906'da Aix) ile efsanevi bir figür statüsü elde vardı. Son yıllarda birçok genç sanatçı onu iş yerinde gözlemlemek için Aıx ve teklif isteyebilir bilgelik dolu sözler almaya gitti. Onun tarzı ve yaklaşımı hem de gizemli ve gizli kapaklı kalmış; bazı teknik prosedürün karmaşık efendisi diye başkalarına saf, ilkel bir süre görünüyordu. Şiddetin rengi ile birleştiğinde belirgin titizlik onun kompozisyon organizasyonu, sinyal için en buna rağmen sanatçının kendisine sık sık umutsuzluk vardı sentezlenen temel ifade ve temsili demokrasi unsurlarının resim alanında bir çok orijinal bir şekilde
Hiç yorum yok:
Yorum Gönder